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二、剧场剧院音响空间运动形式和运动路径分析

此作品的音响空间运动为舞台上的乐队、舞台下围绕观众席的乐队，还有位于剧场**的观众席三方互动，形成了群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融的多向多维的音响场域。舞台上下双向交互式音响运动、音响***“齐奏式”运动以及只有舞台上的音响运动三种音响空间互动形式按照作曲家表现音乐剧场内容相继出现，形成各方位的音响运动间多方向交流，音响的空间运动如同用音响表现剧场戏剧性动作，使“音乐 ”与“剧场”在音响运动中交融。

***，由剧场剧院音响运动过程可知，音响运动路径大致有三种形式：第一种，“半环形”的运动路径(沿观众席**从右面“顺时针”运动到左面);第二，“Z形 ”的运动路径(跨越观众席，左右往返式交互运动);第三种是两个路径的混合形式(“半环形”运动路径与“Z形”运动路径结合)。

综上所述，利用乐队在剧场剧院中分散的空间布局，把音乐表演的舞台扩展到整个剧场空间，舞台上的乐队、舞台下围绕观众席的乐队，还有位于剧场**的观众席***互动，形成了群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融的多向多维的音响场域。 扩声系统的常规参数或常规控制通常是采用1/3倍频程实时频谱分析仪进行检测。湖北优良剧院音响服务至上

音乐能够带给人们心灵的抚慰和震撼。录音师应该掌握一定的音乐知识，结合音乐作品的基本的节奏、旋律、曲式结构，才能让音乐在舞台演出中充分的发挥。音乐是在舞台演出的创作中不可缺少的一部分，怎样运用音乐呢?要了解剧情，并深刻的理解作者的用意。这样才能对音乐的使用有一定的感知。音乐是参与剧中情节发展的重要元素。音乐的作用就是烘托气氛、揭示人物内心活动，配乐时，应该需要注意以下几点：

1、音乐节奏，要符合剧情的发展、人物活动和内心独白的节奏，有时在剧中适当的加上情景音乐，会强烈的渲染剧情的发展，能收到非常好的艺术效果。

2、要注意音乐的风格是否和剧中情节背景相统一，有些音乐的风格是不一样的，它们是有地域性的区别和时代性的区别。

3、要把握好音乐音量与语言、音响音量之间的平衡关系。音乐的响度、动态范围及语言相差的幅度比较大，不注意的话容易盖过语言的音量，会造成主题不突出，影响整个剧情的发展。

4、音乐不能用的太多。在剧中，如果音乐用的太多、太滥，会令人反感难以忍受。剧中的情节是主线，**主要的是听众能听进去、能接受，音乐只是对剧情的渲染，因此不能喧宾夺主。 湖北优良剧院音响服务至上剧院通常要满足多功能使用的要求，即使是专业剧院，也要考虑“一专多用”的可能性。

虽然不同用途观众厅的合适混响时间在文献上曾有过许许多多的推荐值，但它们之间有相当大的差异，而且它们与观众厅容积关系曲线的斜率也各不相同。这些推荐值大多来自经验，有的据称还是按音质满意的厅堂的统计结果，但往往缺乏这方面的原始记录。

对于设计而言，根据剧场的实际用途和体型容积，并结合以往的工程经验，拟定中频（500-1000Hz）混响时间为1.4s（±0.1），在EASE声场模拟分析中也是以该值作为参考。

舞台空间应进行适当吸声处理。大幕下落及常用舞台设置条件下舞台空间的中频(500-1000Hz)混响时间不宜超过观众厅空场混响时间。舞台有了一些布景装置后可望混响时间更短一些，可不至出现与观众厅满场混响时间相差悬殊的情况。

观众厅的音质是综合性的，并带有一定的主观性，有些方面目前还缺乏定量指标，只作定性描述。所谓综合效果就是由各评价量组合而成。例如音质清晰有余，丰满不足，或者是反之，都不能认为是比较好效果。因此要做到恰到好处并不容易，也是声学设计者努力的方向。有些评价量是不能相互替代的，尤其象一些起负面影响的指标，如噪声和回声等的干扰，不能因为均匀度、丰满度良好而得到补偿，即它们的破坏性由自身指标所决定。这里还要说明的是回声和声聚焦等现象以可识别为界限，如不明显就无妨碍。通常认为实验结果中90%以上的人不可识别即认为无影响。音频系统在表现音乐时具有声色饱满、定位准确、还原真实、动态范围大的特点。

考虑频率在乐队的分布

另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ（均衡器）。其他乐手要尽量将低音的频率收细，以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说，我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围，令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是，低频过大亦可能会令人感觉不舒服，亦容易令bass的音色模糊一片，起音变得蒙眬，这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。

不要只在自己角度调较音色

多次演出的经验，发觉大部分情况下，bass手自己、台上其他乐手以及观众三方，往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大，旁边的队友却说听不到，观众却说刚刚好；也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片，观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时，我们常会拿着乐器走出台前，听听观众可能会听到的效果，然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果，在观众的位置会听到什么效果」。不过，如果现场有控音师，就可以少考虑观众那一环，因为专业的控音师可以为你的声音把关，但如果是一般小型演出场地，bass手就唯有自己兼顾了。另一方面，如果习惯下一点所说的「不投入」演出，甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。

对于扩声的使用目前国内普遍存在的问题是:缺乏正确的认识与合理的使用。湖北优良剧院音响服务至上

由于剧院占地面积大，需要对广播系统进行分区，整体剧院可采用网络化广播系统。网络化广播系统，采用当今世界***使用的 TCP/IP网络技术，将音频信号以标准IP包形式通过局域网或广域网进行传送，是一套纯数字传输的双向音频扩声系统。彻底解决了传统广播系统音质不佳、维护管理复杂、缺乏互动性等问题。该系统设备使用简单，安装扩展方便，只需将音频终端接入计算机网络即可构成功能强大的数字化广播系统，每个接入点无需单独布线，真正实现计算机网络、数字视频监控、公共广播的多网合一。湖北优良剧院音响服务至上

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