广东库存陶瓷工艺品

元代（公元1279～1368年）其产品有白瓷、青白瓷、青花、釉里红及其他霁青釉、祭红等。青花及釉里红为新产品。江西各窑亦大量生产青白瓷及白瓷。南丰、饶州、乐平、临川等窑均是。其中以吉州窑特出，除了白瓷，还生产釉下绘黑花—仿磁州窑风格的瓷器。并运用剪纸艺术及洒彩等装饰技法。江西一地的产品，集中后有的经由福建光泽，下闽江，从福州、泉州出口。有的北运至鄱阳，经长江，输送至长江流域各省。亦有南经赣江，越大庾岭，由广州出口者。广东亦有窑厂，生产青瓷器外销至中南半岛。北方有陕西耀州窑，产北方青瓷，均窑系有河南禹县、扒村、临汝、鹤壁集，及磁州窑系的各窑，生产量亦大，但多半供应内销。磁州窑系的产品，除了釉下绘黑褐花外，还有孔雀蓝、绿、黄等色釉，釉下再绘黑花。宋以来的剔花、黑釉加褐彩等也有。定窑系各窑厂亦继续生产定窑型白瓷，仍以河北曲阳为重镇。以上元代瓷器发展概述引自”君友会-新民窑“元代瓷器，广销海外，从东亚越印度洋，至波斯湾，中东的伊朗、土耳其亦有大量元代瓷器被发现。这些外销的元瓷，以南方各窑的产品为主。陶艺佳作：融古汇今的艺术瑰宝。广东库存陶瓷工艺品

明代瓷器是中国劳动人民的重要发明之一，是古代劳动人民的智慧和力量的结晶。中国瓷器的发展，由宋代的大江南北成百上千窑口百花争艳的态势经由元代过渡之后，到明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面。景德镇的瓷器以青花为主，其它各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。以景德镇的青花为例：洪武时期青花色泽偏于灰蓝，纹饰上改变了元代层次较多，花纹繁满的风格，趋向清淡、多留空白地；永宣时期青花以其胎釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而颇负盛名，其所用青料为进口的苏麻离青；成化弘治、正德青花胎薄釉白，青色淡雅，其青料为国产的平等青；嘉靖时期青花蓝中泛紫，发色艳丽浓重，其青料为回青或回青与石子青混合使用；万历后期，天启至明末青花蓝中泛灰，青料为国产浙料。工程陶瓷工艺品设备厂家陶艺风采：色彩斑斓的创意盛宴。

陶瓷艺术多样化的应用形式，墙面与地面的装饰：陶瓷瓷砖以其耐磨、易清洁的特性，被广泛应用于墙面和地面的装饰。通过不同的图案、色彩和材质搭配，可以营造出不同的室内氛围和风格。空间分隔与功能划分：陶瓷艺术品还可以作为空间分隔的媒介，如陶瓷屏风、隔断等。这些陶瓷艺术品不仅具有装饰作用，还能在一定程度上实现空间的功能划分和私密性的保护。与其他装饰材料的融合：陶瓷艺术品可以与木材、石材、金属等其他装饰材料相融合，共同营造出丰富多样的室内装饰效果。这种融合不仅增强了室内空间的整体感和层次感，还提升了整个空间的艺术价值和审美品味。综上所述，陶瓷艺术在室内装饰中的应用具有美观性与艺术性并重、实用性与功能性兼具、文化内涵与情感寄托以及多样化的应用形式等特点。这些特点使得陶瓷艺术成为室内装饰中不可或缺的重要元素之一，为人们创造了一个既美观又实用、既富有文化内涵又充满个性化的生活环境。

西方社会则更加注重个人的自由和权利，这种差异在陶瓷艺术中也得到了体现。例如，西方古代陶瓷艺术更加注重个性化和创新性，强调对个性和自由的追求。东西方古代陶瓷艺术在制作工艺、审美观念和文化背景等方面都存在差异。这些差异不仅丰富了陶瓷艺术的内涵和表现形式，也促进了东西方文化的交流和融合。在欣赏和传承这些宝贵的文化遗产时，我们应该以开放和包容的心态去理解和接纳不同的艺术风格和审美观念。在东西方陶瓷艺术的差异化细节中，还有一项不可忽视的便是它们各自在实用性与艺术性之间的平衡与侧重，这进一步凸显了两种文化背景下不同的价值取向和审美追求。陶瓷艺术：匠心雕琢的历史篇章。

是皇帝赏赐出去的瓷器窑瓷器是皇帝常常用来赏赐的物件，赏赐的对象既有王公大臣、封疆大吏，也有皇子公主、贵族命妇和身边的侍卫，此外还有蒙古王公和西藏喇嘛等。每次赏赐瓷器的数量多寡不一，少则一两件，多达数千件。清宫档案反映，皇帝赏赐瓷器的品种有很多，如雍正时期既赏瓶、盘、碗，也赏珐琅彩等瓷器。乾隆时期赏赐的瓷器，除叻瓶、尊、盘、碗外，还有小件的如鼻烟壶、瓷扳指、瓷带钩、瓷翎管等。晚清时期赏赐的瓶、罐等大件瓷器，也就是通常说的琢器，其品种较为固定，主要有哥釉四方杏元双管瓶、钧釉四方杏元双管瓶、哥釉四方八卦瓶、霁红玉壶春瓶、青花起线玉堂春瓶、青花芭蕉栏杆玉壶春瓶、花厂官釉太极纸槌瓶、天青釉四方太平有象瓶。光绪朝还增加了五彩百蝶玉堂春瓶、五彩红百蝠玉堂春瓶、天青釉描金皮球花玉堂春瓶、红云蝠太极纸槌瓶等。陶瓷艺术：凝结时光的佳作。工程陶瓷工艺品保养

陶瓷魅力：独特工艺造就经典。广东库存陶瓷工艺品

珍贵的叫贴金工艺，也称简金，用古代的金箔，把它剪成图案，贴在瓷器上，然后进行烧制，低温烧制，这种是很珍贵的。曾经元朝皇帝问道，说这瓷器贴上金，那么瓷器碎了，金子能不能取回来？匠人说取不回来了，那干嘛还要生产这种呢？说太浪费了，禁止生产。这种贴金确实是非常贵重，从宋代到元代，甚至到明代，一直在高级或者是贵族阶层使用，量是非常的少，不亚于珐琅彩。贴金工艺种也叫剪金，剪金箔贴的瓷器，即便是出土，贴金黄色也是金光灿灿，它是不变色的。第二个阶段叫金粉工艺，实际1个阶段和第二个阶段是并行时期。它这年代上并没有早晚的巨大的差异，只不过是贴金更少一些，涂金在宋代多见就是遇林亭窑，也称武夷山窑，因为烧造于武夷山遇林亭，遇林亭不是个地址，是个故事，两个窑人在亭子里避雨相遇，叫遇林亭。这个我国电视台国宝档案是专门制作了3期节目，阐述这个宋代黑釉图金工艺，香港拍卖这一支估价1000万到1500万港元。描金是一种涂料加金粉，出土以后它就变成淡色了。第三是洋金阶段，不太接近黄金的颜色比较浅，而且是非常不耐磨的，它展现的特点是发亮就光泽度特别高，这叫洋金阶段。广东库存陶瓷工艺品