在秧歌舞中，扇子是一种常见的舞蹈道具，它在舞蹈表演中起到了重要的装饰和表现作用。以下是扇子在秧歌舞中的一些运用方式：开合扇子：舞者可以运用开合扇子的动作来表达舞蹈中的节奏感和流动感。舞者可以根据音乐的节拍和舞蹈的动作进行扇子的开合，创造出独特的舞蹈效果。摇动扇子：舞者可以运用扇子的摇动动作来强调舞蹈中的某个节奏或动作，增加舞蹈的韵律感和视觉效果。摇动扇子的速度和幅度可以根据舞蹈的要求进行灵活调整。挥舞扇子：在一些动态较大的舞蹈动作中，舞者可以挥舞扇子来增加舞蹈的舞台效果和视觉冲击力。挥舞扇子的幅度和速度可以根据舞蹈的氛围和舞台空间进行合理调整。舞蹈编排：扇子也可以被用于舞蹈编排中的各种造型和动作设计。舞者可以运用扇子来创造出多样的舞蹈形态，例如扇子打开后形成的圆形、扇子叠加形成的图案等，增加舞蹈的变化性和艺术感。扇子在秧歌舞中的运用可以丰富舞蹈的表现手段和效果，同时也能够展现出中国传统文化的独特魅力。舞者可以根据舞蹈的要求和自身的创意，将扇子的动作与舞蹈动作有机地结合起来，打造出精彩的秧歌舞蹈表演。人们在秧歌舞蹈中感受到快乐与活力。广东老秧歌服
胶州秧歌是山东三大秧歌之一，至今已有240年的历史。胶州秧歌表演时，根据剧情的需要，鼓子、棒槌、翠花、扇女的扮演者，随意组合，即兴发挥各自的技艺绝活。其中，女角婀娜多姿、舒展大方的舞姿，被世人称为“三弯九动十八态”。因为胶州秧歌表演者的头、肩、胸、胯、腿、膝、脚、大臂、小臂、手等部位的姿态和变化路线动作幅度大，所以对秧歌服饰的材质、款式要求非常严格。胶州秧歌女演员服饰裤腿较宽，上衣袖子宽，袖口紧，既凸显女性的曲线美，又不妨碍其动作展示，彰显简约优雅气质；男演员的服饰也多缀有镶在边缘的花样滚边、丝织花纹、吉祥图案等，色彩浓艳明亮。胶州秧歌服饰体现出胶州人民豪爽耿直、热情包容的性格特点。素有“演员第二皮肤”之称的服装，还为塑造演员的外部形象，提供强大的支持与可靠的保证。多少秧歌服辅料宽松的设计能够提供舞蹈所需的舒适度和空间。
秧歌服装饰通常有以下几种：绣花和刺绣：秧歌服通常会在衣服的不同部位进行精致的绣花和刺绣，这些绣花和刺绣可以是各种图案和图腾，常常采用鲜艳的颜色和具有民俗特色的设计。彩带和流苏：在秧歌服的裙摆、领口和袖口等部位，常常会加上彩带和流苏等装饰，这些装饰可以给服装增添动感和流动感，增强视觉效果。珠片和水晶：一些秧歌服还会在服装上添加珠片和水晶等亮片装饰，这些装饰能够为服装增加光泽和华丽感，提升视觉效果和舞蹈表演的氛围。
说小时候扭过秧歌的估计就暴露年纪了，你扭过吗？不要问我多大了，反正我扭过秧歌！哈哈！正月十五早上，村里所有的秧歌队、武术队、杂技队、打鼓队等等都在村部大院里，把大家准备的节目都按照事先安排好的顺序依次表演一遍，然后再分头走村串巷去村长家、书记家、村里有钱人家，或者德高望重的人家去挨家挨户送节目、送祝福。除了自己村的，还要去周边的村里，开着拖拉机，拉着秧歌队和乐队。还有两个非常重要的人，一个是领路人，毕竟大部分人对别的村不熟悉，还有一个是背口袋的人，这个人负责收集主人家给的零钱、糖果、花生等回礼。因为我们送了节目送了祝福给人家，人家也会礼尚往来回一些礼物给我们。那时候的快乐没人能懂，哈哈！晚上回到村里以后，大家把收回来的礼物分了，分多少不在意，在意的是那份快乐。那时候没有现在这么漂亮的秧歌服，那时候的秧歌服比较单一，所有的节目都是那一套衣服。现在的秧歌服越来越漂亮，款式也会根据节目内容而变化。一虎百盈艺术装专注秧歌服30年，30年来我们也在成长，他家的秧歌服也在陪伴着我们成长。厂房和设备也在更新，面料辅料也在升级，无论何时都能满足我们的需求。北方地区的秧歌服多采用寓意吉祥繁荣的图案。
网上的秧歌服已经小有规模，但都是些版型样式大差不差的秧歌服，很容易让购买者审美疲劳，丧失兴趣。来一虎百盈艺术装，我们的秧歌服受左权民歌小调的影响，有着山西秧歌的特色，朴实，也学习别的地区的一些秧歌服的特色和工艺，融合创新，既有以前老祖宗传承下来的经典特色风格，也有现在时代的一些流行元素，并且我们可以定制，依据您的身材和风格，设计制作出让您满意的秧歌服，不用担心大众化，也不用担心质量和价格问题，我们会根据您的预算制作衣服。动作幅度大，力度强，富有阳刚之美。广东老秧歌服
定制的秧歌服可以更好的满足中老年人的身材需求。广东老秧歌服
秧歌服装的特征是大红大绿,色彩鲜明,女演员服饰裤腿较宽,上衣袖子宽,袖口紧，头上带着颜色鲜艳，与服装搭配的头饰，手里拿着两把扇子或者手绢走秧歌步子，男演员下装穿彩裤，女演员舞的婀娜多姿，男演员活力四射。秧歌有悠久的历史，是北方劳动人民长期创造积累的艺术财富，它起源于插秧耕田的劳动生活，又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌、菱歌、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式。广东老秧歌服